Le prix de l’Outstanding Contribution to Photography (Contribution exceptionnelle à la photographie) des Sony World Photography Awards 2024 est attribué au célèbre photographe brésilien Sebastião Salgado.
Au fil de son éblouissante carrière qui s’étend sur plus de 50 ans, ses superbes photographies en noir et blanc lui ont conféré une notoriété internationale.
Ses reportages sur les travailleurs, les populations marginalisées, les conflits et l’environnement ont marqué les esprits. La composition et la lumière de ses images sont remarquables.
Grâce à son talent et à son engagement humaniste, il est devenu une figure emblématique du photojournalisme et a acquis une place à part dans l’histoire de la photographie contemporaine.
Ses expositions dans les plus grands musées et sa contribution à la défense de la planète à travers sa Fondation Instituto Terra témoignent de l’importance de son œuvre.
Sony World Photography Awards 2024
Un grand nombre de photographies de Sebastiao Salgado seront exposées lors des Sony World Photography Awards 2024, qui auront lieu à la Somerset House de Londres du 19 avril au 6 mai 2024.
Cette collection, soigneusement choisie par le photographe lui-même, met en exergue les thèmes et les moments décisifs de ses cinquante dernières années de carrière.
L’exposition présentera des photographies de Sebastiao Salgado tirées de ses premiers travaux comme Gold (1986) et Workers (1993), ainsi que des séries plus récentes telles que Genesis (2011) et Amazônia (2019).
L’exposition offre un aperçu de la complexité et des nuances de la vie sur notre planète, soulignant ses souffrances et ses défis, ainsi que sa beauté à couper le souffle.
Le prix de la Contribution Exceptionnelle à la Photographie est attribué à une personne ou à un groupe ayant eu un impact significatif sur le médium photographique. En devenant le 17ème récipiendaire, Sebastião Salgado intègre une liste prestigieuse de lauréats emblématiques, parmi lesquels figurent William Klein (2012), William Eggleston (2013), Elliott Erwitt (2015), Martin Parr (2017), Candida Höfer (2018), Graciela Iturbide (2021), Edward Burtynsky (2022), et Rinko Kawauchi (2023).
« Je suis honoré de recevoir ce prix et de savoir que mon travail touche le public. La photographie est mon mode de vie, c’est mon langage, et tout au long de ma carrière, j’ai toujours cherché à saisir le moment historique dans lequel nous vivons et à raconter l’histoire de notre espèce et de notre planète. Un photographe travaille avec son héritage, et dans mon travail, je cherche à explorer notre expérience humaine commune. »
Sebastião SalgadoSebastião Salgado est né en 1944 à Aimorés, au Brésil. Après ses études, il a commencé sa carrière en tant qu’économiste avant de se lancer comme photographe indépendant en 1973.
Aujourd’hui, les photographies de Salgado font partie des collections de nombreux musées et institutions majeurs à travers le monde, y compris le Museum of Modern Art à New York, le San Francisco Museum of Modern Art, la Smithsonian Institution à Washington DC, le Musée national d’art moderne à Tokyo, le Centre Pompidou à Paris, et le Los Angeles County Museum of Art en Californie.
Parmi les distinctions de Salgado figurent le Prix Eugene Smith pour la Photographie Humanitaire, le Prix World Press Photo, le Prix du Photojournaliste de l’Année et le Prix Erich Salomon.
En 2015, Salgado a été nommé Maître de la Photographie par Photo London, en 2016 il a été nommé chevalier de la Légion d’honneur en France et est devenu membre de l’Académie des Beaux-Arts de l’Institut de France.
En 2019, il a été élu Membre Honoraire Étranger de l’American Academy of Arts and Letters et en 2022 il a reçu le Prix Infinity pour l’ensemble de sa carrière de l’ICP. Salgado détient quatre doctorats honorifiques, notamment à l’Université Harvard et à la New School.
Avec son épouse Lélia Wanick Salgado, il est le fondateur de l’Instituto Terra, dédié à la restauration de la Forêt atlantique au Brésil. Il partage son temps entre la France et le Brésil.
Les photographies de Sebastiao Salgado
Quels sujets Sebastião Salgado photographie-t-il le plus souvent ?
Le photographe est connu pour son travail engagé et humaniste. Il a couvert une grande variété de sujets tout au long de sa carrière. Voici quelques-uns des sujets les plus fréquemment photographiés par Salgado :
- Les travailleurs et les conditions de travail : il a documenté la vie des travailleurs dans différents secteurs, notamment l’industrie, l’agriculture et les mines. Les photographies de Sebastiao Salgado mettent en lumière les conditions de travail difficiles et la lutte quotidienne des travailleurs.
- Il a aussi témoigné des mouvements de population à travers le monde, surtout les migrations forcées et les crises humanitaires. Ses photographies témoignent de la souffrance et de la résilience des personnes déplacées.
- Les peuples indigènes : le photographe a consacré une partie importante de son travail à la photographie des peuples indigènes, particulièrement en Amazonie. Ses images capturent la richesse de leur culture et la fragilité de leur mode de vie face à la modernité.
- Environnement et nature : il est par ailleurs connu pour ses photographies époustouflantes des paysages naturels, qu’il s’agisse de vastes déserts, de forêts luxuriantes ou de glaciers majestueux. Ses images mettent en lumière l’importance de préserver la nature et l’environnement.
- Guerre et conflit : Salgado a couvert plusieurs guerres et conflits à travers le monde, capturant les conséquences dévastatrices sur les populations civiles et l’impact sur les communautés.
Comment utilise-t-il la photographie pour sensibiliser à des problèmes sociaux et environnementaux ?
Tout d’abord, Salgado choisit soigneusement ses sujets. Il se concentre souvent sur des problèmes sociaux et environnementaux, ce qui lui permet de raconter des histoires puissantes à travers ses photographies. Ses sujets concernent fréquemment les personnes marginalisées, les travailleurs ou les communautés en difficulté. En se concentrant sur ces sujets, le photographe parvient à capturer l’émotion brute et authentique de ces personnes et de leurs expériences.
De plus, Salgado utilise une composition visuelle forte pour renforcer l’émotion dans ses photographies. Il utilise fréquemment des plans rapprochés pour capturer les expressions faciales et les détails des sujets, ce qui permet aux spectateurs de se connecter plus facilement aux émotions véhiculées. De plus, il utilise continuellement des contrastes forts, des jeux de lumière et d’ombre pour créer une atmosphère dramatique et émotionnelle.
Enfin, le photographe a une approche humaniste. Il s’implique personnellement avec les personnes qu’il photographie, en passant du temps avec elles et en développant une relation de confiance. Cela lui permet de capturer des moments intimes et sincères, et de transmettre l’émotion ressentie par ses sujets.
Quelle est son influence sur la photographie contemporaine ?
L’influence de Sebastião Salgado sur la photographie contemporaine peut être observée à travers plusieurs aspects. Tout d’abord, son utilisation du noir et blanc crée des images puissantes et intemporelles, qui ont inspiré de nombreux photographes. Sa maîtrise de la composition, de la lumière et de la narration visuelle est également une source d’inspiration pour de nombreux artistes.
En outre, Salgado a abordé des sujets sociaux et environnementaux importants à travers son travail, attirant l’attention sur des problèmes tels que la pauvreté, la migration et la dégradation de l’environnement. Cette approche engagée a encouragé d’autres photographes à utiliser leur art comme moyen de sensibilisation et de changement social.
Enfin, Salgado est aussi connu pour son engagement pour la préservation de l’environnement. Il a fondé l’Instituto Terra au Brésil, qui se consacre à la reforestation et à la conservation de la biodiversité. Son travail en tant qu’activiste environnemental a inspiré de nombreux photographes à utiliser leur art pour promouvoir la durabilité et la protection de notre planète.
Quels sont ces projets les plus célèbres ?
- « Genesis » : Cette exposition présente une collection d’images captivantes de paysages naturels et de communautés indigènes du monde entier. Salgado a passé plus de huit ans à documenter ces régions reculées et présente un regard unique sur la beauté et la fragilité de notre planète.
Éditeur : TASCHEN
Langue : anglais
Relié : 192 pages
15 euros
- « Workers » : Cette série d’images met en avant les conditions de travail difficiles dans différentes industries à travers le monde. Sebastiao a parcouru de nombreux pays pour documenter la vie des travailleurs, mettant en évidence leur force, leur résilience et leur dignité.
- « Migrations » : Cette exposition explore le phénomène mondial des migrations humaines. Salgado a documenté les déplacements massifs de populations à travers les continents, révélant les défis auxquels sont confrontés les migrants et soulignant l’importance de la solidarité et de l’empathie.
Éditeur : EVERGREEN
Langue : Anglais
Relié : 431 pages
73,95 euros
- « Sahel: L’Homme en détresse » : Cette série d’images souligne la sécheresse et la famine qui ont touché la région du Sahel en Afrique dans les années 1980. Sebastiao a capturé la souffrance des populations locales et a attiré l’attention sur cette crise humanitaire.
