L'équipe éditioriale

Anthony n'est pas "passionné de photographie" comme on l'est de yoga ou de batch cooking. C'est un autodidacte qui a construit son œil en dehors des écoles, ce qui signifie qu'il a commis des erreurs que les formations évitent soigneusement d'enseigner et qu'il en a tiré une grammaire visuelle qui lui appartient vraiment. Sa signature tient en trois obsessions : compositions qui respirent, couleurs qui ne crient pas, textures qu'on a envie de toucher à travers l'écran. Sur Pixfan, il partage non pas pour "inspirer" (ce mot ne veut plus rien dire), mais pour montrer les coulisses sans filtre, les ratés, les objectifs vintage qui déçoivent, le workflow qui a failli le rendre fou avant de devenir une évidence.

Je ne suis pas photographe par passion. Je le suis par nécessité. Sophie, 25 ans. Autodidacte — ce qui veut dire zéro filet de sécurité, des centaines d'images ratées, et une obsession qui ne s'éteint pas. Je ne cherche pas l'image propre. Je cherche celle qui fait mal juste ce qu'il faut, celle qui capte le micro-instant avant que tout disparaisse. Portraits, quotidien, paysages : tout passe par la couleur et la composition. Ici, pas de tutos recyclés — des séries, des coulisses brutes, des vérités de terrain.

Jordan ne fait pas que tester des NAS — il les démonte, les pousse jusqu'à la panne, et en tire des conclusions que personne d'autre ne prend le temps de formuler. Entre deux firmwares et un feed Instagram soigné, il a développé une obsession : rendre la tech complexe enfin digeste. Chez pixfan.com, il couvre l'univers du stockage réseau et de l'IA embarquée avec un regard qui tranche — celui d'un utilisateur exigeant avant d'être un chroniqueur. Pas de langue de bois, pas de test bâclé. Juste une conviction : le bon matériel, bien compris, change vraiment la façon dont on travaille et crée.

Moi c’est Stef, j’ai toujours aimé faire des photos, mais j’ai commencé sérieusement à en faire en 2015, à l’occasion d’un voyage en Amérique du Nord. Ce qui était un loisir est devenu une passion et aujourd’hui la photo fait partie de mon mode de vie. Voyager est mon autre passion : partir à l’aventure, sac à dos, en road-trip, dans les plus beaux coins de la planète, le plus souvent sauvages. Début 2018, de gros soucis de santé me font revoir mes priorités et je décide de me consacrer à 100% à mes 2 passions. La vie est courte. La photo de paysage et les voyages font partie de mon ADN, combiner les 2 était donc une évidence.

Moi, c'est Brook. Un appareil, un sac, et l'obsession de ne jamais rentrer les mains vides. La photo, je l'ai vraiment rencontrée sur une route que je n'avais pas planifiée — ce genre de voyage qui te recâble en silence. Depuis, je ne vois plus un paysage de la même façon. Je le lis. Je cherche la lumière qui raconte quelque chose, le cadre qui force à s'arrêter. Road-trip, bivouac, horizons sauvages : c'est là que mes meilleures images naissent. Pas en studio, pas devant un écran. Dehors, à l'affût. La photo de paysage n'est pas un genre pour moi — c'est une manière d'être au monde.

Julien Marchand a commencé la photo sur argentique, abandonné son reflex dans un aéroport de Bangkok en 2019, par choix, pas par accident et ne l'a jamais regretté. Depuis 8 ans, il documente ses voyages exclusivement avec un iPhone, convaincu que la contrainte technique force la créativité là où l'équipement pléthorique l'étouffe. Consultant pour des marques, des médias voyage et des créateurs de contenu, il a testé chaque génération d'iPhone en conditions réelles : sous la pluie à Séoul, dans la poussière du Sahara, en faible lumière dans les temples de Kyoto. Son travail a été publié dans plusieurs magazines indépendants. Il anime également des ateliers "photo mobile avancée" pour photographes en reconversion et amateurs exigeants. Ce qu'il défend n'est pas une marque, c'est une philosophie : voyager léger, photographier vrai.