Florence D’elle et Estelle Lagarde : Double Je à la Galerie Parallax

Pour la deuxième fois, la Galerie Parallax met en lumière le dialogue photographique entre Florence D’elle et Estelle Lagarde. Après le succès de l’exposition précédente, « Once upon a time », qui explorait le conte et la mémoire des lieux sacrés, cette nouvelle exposition prend une tournure plus profonde et introspective. Intitulée « Until the end of the world », elle nous transporte à la lisière du monde, là où l’art et l’existence humaine se rencontrent dans une harmonie délicate.

Dans le cadre de cette exposition, les projets photographiques des deux artistes révèlent des dimensions fascinantes de la nature et de la condition humaine. Florence D’elle entame un voyage en Norvège, qu’elle interprète comme un retour aux origines, en utilisant le collodion humide pour capturer une essence presque spirituelle de son sujet. Sa série, intitulée « Opprinnelsen », qui signifie « origines » en norvégien, évoque un voyage à la découverte de soi dans un paysage riche en beauté naturelle et en mystère.

De l’autre côté, Estelle Lagarde propose une série intitulée « Les pionniers », qui relie des territoires variés tels que l’Islande, l’Aubrac et l’Île d’Aix. À travers ses photographies, elle interroge la relation entre l’humain et le naturel dans un contexte où la permanence du paysage contemporain fait face à la fugacité de la vie humaine. Ces deux artistes, tout en suivant des voies distinctes, nous entraînent dans un univers où les énigmes se mêlent aux forces telluriques.

À la Recherche des Origines : Le Voyage de Florence D’elle

Florence D’elle nous invite à une introspection à travers son regard, qui est le reflet d’un voyage initiatique au Monastère de Halsnoy en Norvège. Son travail est accessible grâce à une technique photographique exigeante : le collodion humide. Ce choix artistique confère à ses images une matérialité fragile et délicate. Chaque photographie devient ainsi une empreinte de son propre parcours, une ode à la beauté des paysages norvégiens et à l’intensité des sensations perçues.

D’elle raconte son expérience avec passion : « J’étais là, face à la nature, émerveillée par la majesté des paysages, la lumière changeante du ciel, et ce silence apaisant. » Ceurs des Origines, elle s’immerge dans un univers sacré, où la nature, la lumière et l’histoire des lieux se confondent. Ce processus de création, à la fois lent et contemplatif, lui permet d’établir un lien intime avec le monde qui l’entoure. « Lors de ce périple, tout a pris sens, » ajoute-t-elle, soulignant cette quête personnelle et universelle des origines et de l’amour, révélant ainsi une recherche d’éternité à travers son art.

Les Pionniers de la Nature : La Perspective d’Estelle Lagarde

Estelle Lagarde, quant à elle, se concentre sur la permanence du paysage par rapport à la fugacité de la vie humaine. À travers sa série « Les pionniers », elle nous fait explorer trois territoires différents : l’Islande, l’Aubrac et l’Île d’Aix, où la nature se fait omniprésente et indomptable. Son processus artistique, ancré dans la photographie argentique traditionnelle, fait appel à un savoir-faire artisanal méticuleux, en collaboration avec le maître artisan Diamantino Quintas.

En réfléchissant sur son travail, Lagarde évoque un choc esthétique et philosophique qu’elle a vécu lors de son premier voyage en Islande en 2000. Vingt ans plus tard, cette expérience renouvelle sa démarche artistique, où elle cherche à partager la beauté intemporelle des paysages avec sa famille. La série qu’elle crée souligne la relation subtile que l’humain entretient avec la nature, soulevant des questions sur la survie de l’humanité face à la puissance indomptée de la terre. « Chaque image devient alors un écho de la quête d’authenticité, révélant la force de la nature qui, finalement, survivra à l’homme, » conclut-elle avec sagesse.

Un Voyage au Cœur des Éléments Naturels

La rencontre de Florence D’elle et Estelle Lagarde à la Galerie Parallax représente bien plus qu’une exposition photographique : elle incarne un dialogue autour des thèmes de l’origine, de la nature, et de l’humanité. Grâce à des approches distinctes, les deux artistes nous offrent des perspectives enrichissantes sur notre place dans le monde. En nous reliant aux forces telluriques, leur travail nous invite à la contemplation et à la réflexion sur ce qui nous entoure.

L’exposition « Until the end of the world » nous rappelle l’importance de la connexion entre l’homme et la nature, tout en soulignant la fragilité de cette relation. Dans un monde où la nature est souvent mise à l’épreuve, ces œuvres d’art constituent un témoignage précieux des origines et des mystères qui nous relient tous.